O Premiere Pro oferece duas formas nativas de sincronizar áudio gravado separadamente com o vídeo: Merge Clips, que pareia um clipe de vídeo com o áudio dele no painel Project antes de você editar, e Synchronize, que alinha clipes que já estão na sua linha do tempo. Eles casam por critérios diferentes, e esse é o detalhe que confunde as pessoas: o Synchronize pode analisar a forma de onda do áudio, enquanto o Merge Clips depende de timecode, marcadores, pontos de entrada e saída ou um canal de trilha de áudio. Nenhum dos dois precisa de plugin.
Este guia cobre os dois, quando usar cada um, como o timecode muda o trabalho e o motivo real de a sincronização derivar em takes longos mesmo quando você fez tudo certo.
Por que o áudio precisa ser sincronizado?
Porque o bom som raramente vem da câmera. A gravação em sistema duplo coloca um microfone de verdade em um gravador separado, o que dá um diálogo limpo, mas deixa você com dois arquivos que começam em momentos diferentes. Sincronizar é o trabalho de juntá-los de novo, e o áudio de referência da própria câmera é o que a maioria dos métodos usa para isso.
Esse último ponto importa mais do que parece: continue gravando áudio na câmera mesmo quando ele estiver horrível. A sincronização por forma de onda não tem nada com que comparar sem ele, e uma faixa de referência ruim vale mais do que nenhuma faixa.
Como sincronizar áudio e vídeo com o Merge Clips?
O Merge Clips cria um único clipe novo que carrega o seu vídeo e o seu áudio externo juntos, antes de qualquer coisa chegar à linha do tempo. É a opção mais limpa para trabalhos narrativos e entrevistas, porque a partir daí você edita um clipe só em vez de cuidar de dois.
Selecione os clipes no painel Project
Clique no clipe de vídeo e depois Ctrl-clique (Windows) ou Cmd-clique (Mac) no arquivo ou nos arquivos de áudio que pertencem a ele. Isso acontece no painel Project, não na linha do tempo.
Clique com o botão direito e escolha Merge Clips
O diálogo Merge Clips abre com as opções de ponto de sincronização. Se o Merge Clips estiver esmaecido, você selecionou só um clipe ou incluiu um clipe que já contém mídia mesclada.
Escolha o seu ponto de sincronização
O diálogo oferece In Points, Out Points, Timecode (com a opção Ignore Hours para dispositivos cujo valor de hora não coincide), Clip Marker, e Audio track channel. Escolha Timecode quando seus dispositivos o compartilharem, ou In e Out points quando você marcou com claquete manualmente.
Se a opção que você quer estiver esmaecida, sincronize primeiro
Clip Marker e Audio track channel ficam esmaecidos sempre que os clipes selecionados não conseguem oferecer suporte a eles, por exemplo quando não há marcadores para casar ou os canais de áudio não coincidem. Não brigue com o diálogo: coloque os clipes em uma linha do tempo, selecione-os, clique com o botão direito e execute Synchronize (é aí que fica a análise da forma de onda do áudio) e, depois de alinhados, você pode mesclá-los ou aninhá-los a partir dali.
Decida o que acontece com o áudio da câmera
Marque Remove Audio From AV Clip para remover do clipe mesclado a faixa de referência da câmera. Deixe desmarcado se quiser mantê-la como referência ou como canal de backup.
Confira o resultado antes de cortar
O clipe mesclado aparece no painel Project com "Merged" no nome. Abra-o no monitor Source e assista a um trecho com uma consoante forte ou uma claquetada: lábios e som devem cair no mesmo frame.
Seus arquivos originais não são alterados. O Merge Clips cria um novo clipe que faz referência a eles, então nada é destrutivo e você sempre pode mesclar de novo com configurações diferentes.
Quando usar o Synchronize em vez disso?
Use o Synchronize quando os clipes já estiverem na sua linha do tempo. Coloque o vídeo em uma trilha e o áudio externo em outra, selecione os dois, clique com o botão direito e escolha Synchronize, depois escolha o mesmo tipo de ponto de sincronização: Clip Start, Clip End, Timecode, Clip Marker ou Audio. O Premiere desloca os clipes até eles se alinharem onde estão. Esse também é o método a que recorrer quando o Merge Clips não oferece o ponto de sincronização de que você precisa, porque a opção Áudio aqui analisa as formas de onda em vez de depender de canais ou timecode correspondentes.
Painel Project, antes de editar
Na linha do tempo, depois de os clipes estarem posicionados
Um novo clipe mesclado para editar
Clipes separados, movidos até o alinhamento
Entrevistas, narrativa, qualquer coisa que você vai cortar muito
Corrigir um par específico, ou clipes que já estão em uma montagem preliminar
Mesclar de novo é a única forma de mudar a configuração de sincronização depois
Os clipes continuam independentes, então um arrasto sem querer pode desalinhá-los de novo
Existe uma terceira opção nativa que vale conhecer: Create Multi-Camera Source Sequence, que sincroniza vários ângulos mais o áudio em um único clipe multicâmera. É a ferramenta certa assim que você tem mais de uma câmera, e cobrimos todo o fluxo de trabalho no nosso guia de edição multicâmera no Premiere Pro.
Como funciona a sincronização por timecode e quando ela é melhor?
A sincronização por timecode casa os clipes pelo carimbo de hora do dia que os seus dispositivos gravaram nos arquivos, então não importa como o áudio soa. Quando a câmera e o gravador compartilham timecode, é mais rápida e mais confiável que o casamento por forma de onda, e funciona até em takes silenciosos, em que a sincronização por forma de onda não tem nada em que se apoiar.
O problema é que o timecode só é tão bom quanto o acordo entre os dispositivos. Timecode compartilhado significa sincronizar os dispositivos por jam sync a partir de um único relógio ou usar hardware de timecode dedicado. Dois dispositivos apenas ajustados para a mesma hora do relógio não estão sincronizados por timecode em nenhum sentido útil, e a deriva deles vai aparecer ao longo de um dia longo.
- Use timecode quando tiver dispositivos sincronizados por jam sync, takes longos, gravações multicâmera ou muito material silencioso.
- Use a forma de onda do áudio quando os dispositivos não estiverem sincronizados, mas a câmera tiver captado um som de referência utilizável. Isso cobre a maior parte do trabalho com uma câmera e equipes pequenas.
- Use marcadores ou pontos de entrada quando os dois falharem: use a claquete no take, marque a claquetada nos dois arquivos e sincronize pelo marcador.
Por que a sincronização do áudio deriva ou falha?
A mais frustrante é a deriva: o take está perfeitamente alinhado no começo e visivelmente fora no final. Quase nunca é um erro no jeito como você sincronizou. São dois dispositivos rodando em dois relógios ligeiramente diferentes, então os "48 kHz" de um gravador e os "48 kHz" de uma câmera ficam fracionariamente distantes e a diferença se acumula ao longo de um take longo.
Diferenças de relógio entre os dispositivos. Sincronize em trechos menores, corte e sincronize de novo nas trocas de cena, ou grave com hardware de timecode que mantém os dispositivos travados.
Um dispositivo gravando a 44.1 kHz e outro a 48 kHz produz um deslocamento constante e previsível. Ajuste todos os dispositivos para a mesma taxa antes da gravação; é a correção mais barata que existe.
A faixa da câmera está baixa demais, silenciada ou tão processada que não combina mais com o gravador. Sincronize por um marcador ou claquete e grave áudio de referência da próxima vez.
Os dispositivos nunca foram sincronizados por jam sync, ou um deles virou a meia-noite. Recorra à sincronização por forma de onda ou por marcador nesse take.
Filmagens interpretadas na taxa de quadros errada tocam na velocidade errada, então a sincronização não se sustenta. Corrija com Interpret Footage antes de sincronizar, não depois.
Um hábito evita a maior parte disso: confira a sincronização no fim de um take, não no começo. Qualquer coisa pode parecer certa nos primeiros dez segundos.
Como sincronizar uma gravação inteira de uma vez?
A sincronização nativa cuida dos clipes um par por vez, o que serve para uma cena e é doloroso para um dia inteiro de filmagens. Se você está diante de dezenas de arquivos de câmera e uma pasta de arquivos do gravador, o trabalho deixa de ser criativo e vira arquivamento.
Para saber como o fluxo em lote realmente funciona, incluindo o que ele cria no seu projeto e o que fazer quando um par está errado, veja sincronização de áudio em lote no Premiere Pro e no DaVinci Resolve.
Principais conclusões
Mescle no painel Project para editar com um clipe só; use o Synchronize na linha do tempo para alinhar o que já está lá.
Um som ruim de câmera ainda é uma referência de sincronização. Sem som de câmera, não há casamento por forma de onda.
Dispositivos sincronizados por jam sync ou hardware de timecode, não apenas relógios parecidos. Fora isso, a forma de onda é o padrão honesto.
Dois relógios, um take longo. Sincronize em trechos ou trave os dispositivos entre si.
Uma sincronização que parece perfeita nos primeiros dez segundos não diz nada sobre o minuto vinte.
Sincronizar é pouco glamouroso, mecânico e completamente invisível quando bem feito, e é exatamente por isso que vale a pena ser sistemático. Ajuste os dispositivos para a mesma taxa de amostragem, grave áudio de referência, sincronize com o método que o seu equipamento realmente suporta e confira o final do take.
